Paul Éluard par Salvador Dalí
Seconde nature
I
À genoux la jeunesse à genoux la colère
L'insulte saigne menace ruines
Les caprices n'ont plus leur couronne les fous
Vivent patiemment dans le pays de tous.
Le chemin de la mort dangereuse est barré
Par des funérailles superbes
L'épouvante est polie la misère a des charmes
Et l'amour prête à rire aux innocents obèses.
Agréments naturels éléments en musique
Virginités de boue artifices de singe
Respectable fatigue honorable laideur
Travaux délicieux où l'oubli se repaît.
La souffrance est là par hasard
Et nous sommes le sol sur quoi tout est bâti
Et nous sommes partout
Où se lève le ciel de autres
Partout où le refus de vivre est inutile.
Paul Éluard, Capitale de la douleur
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Illustration de Louis Edouard Fournier pour le roman de Balzac intitulé Ferragus, chef des Dévorants.
Roman à accompagner selon moi de l'écoute attentive de Poissons d'Or et En Bateau de Claude Debussy. Vous trouverez deux liens vous menant sur Deezer ci-dessous.
Claude Debussy - Poissons d'Or
Claude Debussy - En Bateau
Roman à accompagner selon moi de l'écoute attentive de Poissons d'Or et En Bateau de Claude Debussy. Vous trouverez deux liens vous menant sur Deezer ci-dessous.
Claude Debussy - Poissons d'Or
Claude Debussy - En Bateau
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" Je ne te parle pas, je chante pour moi même! Et je pense... Il n'est pas défendu de penser. "
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La Justice et la Vengeance Divine Poursuivant le Crime, Prud'hon, Louvre
Étude de Prud'hon pour le tableau ci-dessus, Louvre, Département des Arts Graphiques
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Pierre-Paul Prud'hon (April 4, 1758 - February 16, 1823) was a French Romantic painter and draughtsman best known for his allegorical paintings and portraits.
Pierre-Paul Prud'hon received his training in the French provinces and went to Italy when he was twenty-six years old to continue his education. On his return to Paris, he decorated some private mansions and his work for wealthy Parisians led him to be held in high esteem at Napoleon's court.
His painting of Josephine portrays her, not as an Empress but as a lovely attractive woman which led some to think that he might have been in love with her. After the divorce of Napoleon and Josephine, he was also employed by Napoleon' s second wife Marie-Louise.
Pierre-Paul Prud'hon. Justice and Divine Vengeance Pursuing Crime (1808). The darkness and the sprawling naked figure anticipate Théodore Géricault's painting The Raft of the Medusa.
Prud'hon was at times clearly influenced by Neo-classicism, at other times by Romanticism. Appreciated by other artists and writers like Stendhal, Delacroix, Millet and Baudelaire for his chiaroscuro and convincing realism, he is probably most famous for his Crucifixion (1822), which he painted for St. Etienne's Cathedral in Metz. Crucifixion now hangs in the Louvre.
The young Théodore Géricault had painted copies of work by Prud'hon, whose "thunderously tragic pictures" include his masterpiece, Justice and Divine Vengeance Pursuing Crime, where oppressive darkness and the compositional base of a naked, sprawled corpse obviously anticipate Géricault's painting The Raft of the Medusa.
Pierre-Paul Prud'hon received his training in the French provinces and went to Italy when he was twenty-six years old to continue his education. On his return to Paris, he decorated some private mansions and his work for wealthy Parisians led him to be held in high esteem at Napoleon's court.
His painting of Josephine portrays her, not as an Empress but as a lovely attractive woman which led some to think that he might have been in love with her. After the divorce of Napoleon and Josephine, he was also employed by Napoleon' s second wife Marie-Louise.
Pierre-Paul Prud'hon. Justice and Divine Vengeance Pursuing Crime (1808). The darkness and the sprawling naked figure anticipate Théodore Géricault's painting The Raft of the Medusa.
Prud'hon was at times clearly influenced by Neo-classicism, at other times by Romanticism. Appreciated by other artists and writers like Stendhal, Delacroix, Millet and Baudelaire for his chiaroscuro and convincing realism, he is probably most famous for his Crucifixion (1822), which he painted for St. Etienne's Cathedral in Metz. Crucifixion now hangs in the Louvre.
The young Théodore Géricault had painted copies of work by Prud'hon, whose "thunderously tragic pictures" include his masterpiece, Justice and Divine Vengeance Pursuing Crime, where oppressive darkness and the compositional base of a naked, sprawled corpse obviously anticipate Géricault's painting The Raft of the Medusa.
From Wikipedia
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The Sleep of Endymion, Le Louvre, Paris
Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson (also given as Anne-Louis Girodet de Roucy-Triosson, Anne-Louis Girodet-Trioson) January 5, 1767 – December 9, 1824), was a French painter and pupil of Jacques-Louis David, who was part of the beginning of the Romantic movement by adding elements of eroticism through his paintings. Girodet is remembered for his precise and clear style and for his paintings of members of the Napoleonic family.
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Egon Schiele (12 June 1890 – 31 October 1918) was an Austrian painter. A protégé of Gustav Klimt, Schiele was a major figurative painter of the early 20th century.
Schiele's work is noted for its intensity, and the many self-portraits the artist produced. The twisted body shapes and the expressive line that characterize Schiele's paintings and drawings mark the artist as an early exponent of Expressionism, although still strongly associated with the art nouveau movement (Jugendstil).
The most important collection of Schiele's work is housed in the Leopold Museum, Vienna.
Schiele's work is noted for its intensity, and the many self-portraits the artist produced. The twisted body shapes and the expressive line that characterize Schiele's paintings and drawings mark the artist as an early exponent of Expressionism, although still strongly associated with the art nouveau movement (Jugendstil).
The most important collection of Schiele's work is housed in the Leopold Museum, Vienna.
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Freaks (1932) is a horror film about sideshow performers, directed and produced by Tod Browning and released by Metro-Goldwyn-Mayer, with a cast mostly composed of actual carnival performers. The film was based on Tod Robbins' short story "Spurs". Director Browning took the exceptional step of casting real people with deformities as the eponymous sideshow "freaks," rather than using costumes and makeup.
Browning had been a member of a traveling circus in his early years, and much of the film was drawn from his personal experiences. In the film, the physically deformed "freaks" are inherently trusting and honorable people, while the real monsters are two of the "normal" members of the circus who conspire to murder one of the performers to obtain his large inheritance.
Browning had been a member of a traveling circus in his early years, and much of the film was drawn from his personal experiences. In the film, the physically deformed "freaks" are inherently trusting and honorable people, while the real monsters are two of the "normal" members of the circus who conspire to murder one of the performers to obtain his large inheritance.
"We accept her. One of us. One of us."
CAST
* Wallace Ford - Phroso
* Leila Hyams - Venus
* Olga Baclanova - Cleopatra
* Henry Victor - Hercules
* Harry Earles - Hans
* Daisy Earles - Frieda
* Johnny Eck - Half Boy
* Roscoe Ates - Roscoe
* Rose Dione - Madame Tetrallini
* Angelo Rossitto - Angeleno
* Edward Brophy - First Rollo Brother
* Matt McHugh - Second Rollo Brother
* Prince Randian - Human Torso
* Wallace Ford - Phroso
* Leila Hyams - Venus
* Olga Baclanova - Cleopatra
* Henry Victor - Hercules
* Harry Earles - Hans
* Daisy Earles - Frieda
* Johnny Eck - Half Boy
* Roscoe Ates - Roscoe
* Rose Dione - Madame Tetrallini
* Angelo Rossitto - Angeleno
* Edward Brophy - First Rollo Brother
* Matt McHugh - Second Rollo Brother
* Prince Randian - Human Torso
Watch Freaks (1932)
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Ary Scheffer, The Shades of Francesca da Rimini and Paolo Malatesta Appearing to Dante and Virgil, 1855
William Blake, The Lovers' Whirlwind, 1827
Beauty and the Beast (French: La Belle et la Bête) is a 1946 French romantic fantasy film adaptation of Jeanne-Marie Le Prince de Beaumont's fairy tale. Directed by French poet/filmmaker Jean Cocteau, the film stars Josette Day as Belle and Jean Marais as both Avenant and The Beast. The plot revolves around Belle's father who is sentenced to death for picking a rose from Beast's garden. Belle offers to go back to the Beast in her father's place. Beast falls in love with her and proposes marriage on a nightly basis which she refuses. Belle eventually becomes more drawn to Beast, who tests her by letting her return home to her family telling her that if she doesn't return to him within a week, he will die of grief.
Cast
* Jean Marais — La Bête (The Beast) / The Prince / Avenant
* Josette Day — Belle
* Mila Parély — Félicie
* Nane Germon — Adélaïde
* Michel Auclair — Ludovic
* Raoul Marco — The Usurer
* Marcel André — Belle's Father
Inspiré par de nombreux tableaux, ce film a inspiré, sans nul doute de nombreux artistes. Voyez peut être dans la scène du repas certaines photographies de Witkin.
Nosferatu, eine Symphonie des Grauens (translated as Nosferatu: A Symphony of Horror, be also known as Nosferatu: A Symphony of Terror or simply Nosferatu) is a German Expressionist vampire horror film, directed by F. W. Murnau, starring Max Schreck as the vampire Count Orlok. The film, shot in 1921 and released in 1922, was in essence an unauthorized adaptation of Bram Stoker's Dracula, with names and other details changed because the studio could not obtain the rights to the novel (for instance, "vampire" became "Nosferatu" and "Count Dracula" became "Count Orlok").
Cast
* Max Schreck as Count Orlok (Count Dracula)
* Alexander Granach as Knock (Renfield)
* Gustav von Wangenheim as Thomas Hutter (Jonathan Harker)
* Greta Schröder as Ellen Hutter (Mina Harker)
* Georg H. Schnell as Mr. Harding (Mr. Westenra)
* Ruth Landshoff as Ruth Harding (Lucy Westenra)
* John Gottowt as Prof. Bulwer (Prof. Van Helsing)
* Gustav Botz as Dr. Sievers (Dr. Seward)
* Max Nemetz as The Captain of The Demeter
* Wolfgang Heinz as First Mate of The Demeter
* Heinrich Witte as guard in asylum
* Guido Herzfeld as innkeeper
* Karl Etlinger as student with Bulwer
* Hardy von Francois as hospital doctor
* Fanny Schreck as hospital nurse
Text from Wikipedia
Breathless (French: À bout de souffle; literally "at breath's end") is a 1960 film directed by Jean-Luc Godard.
Godard's first feature-length film is among the inaugural films of the French New Wave. It derived from a scenario by fellow New Wave director, François Truffaut, and the film was released the year after Truffaut's The 400 Blows and Alain Resnais's Hiroshima, Mon Amour. Together the three films brought international acclaim to the nouvelle vague. At the time, Breathless attracted much attention for its bold visual style and the innovative editing use of jump cuts.
Godard's first feature-length film is among the inaugural films of the French New Wave. It derived from a scenario by fellow New Wave director, François Truffaut, and the film was released the year after Truffaut's The 400 Blows and Alain Resnais's Hiroshima, Mon Amour. Together the three films brought international acclaim to the nouvelle vague. At the time, Breathless attracted much attention for its bold visual style and the innovative editing use of jump cuts.
Watch À bout de Souffle de Godard ( With English Subtitles )
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Samedi 8 Août 1846.
" Je suis brisé, étourdi, comme après une longue orgie ; je m'ennuie à mourir. J'ai un vide inouï dans le coeur. Moi si calme naguère, si fier de ma sérénité, et qui travaillais du matin au soir avec une âpreté soutenue, je ne puis ni lire, ni penser, ni écrire ; ton amour m'a rendu triste. Je vois que tu souffres, je prévois que je te ferai souffrir. Je voudrais ne jamais t'avoir connue, pour toi, pour moi ensuite, et cependant ta pensée m'attire sans relâche. J'y trouve une douceur exquise. Ah ! qu'il eût mieux valu en rester à notre première promenade ! Je me doutais de tout cela ! Quand, le lendemain, je ne suis pas venu chez Phidias, c'est que je me sentais déjà glisser sur la pente. J'ai voulu m'arrêter ; qu'est-ce qui m'y a poussé ? Tant pis ! tant mieux ! Je n'ai pas reçu du ciel une organisation facétieuse. Personne plus que moi n'a le sentiment de la misère de la vie. Je ne crois à rien, pas même à moi, ce qui est rare. Je fais de l'art parce que ça m'amuse, mais je n'ai aucune foi dans le beau, pas plus que dans le reste. Aussi l'endroit de ta lettre, pauvre amie, où tu me parles de patriotisme m'aurait bien fait rire, si j'avais été dans une disposition plus gaie. Tu vas croire que je suis dur. Je voudrais l'être. Tous ceux qui m'abordent s'en trouveraient mieux, et moi aussi dont le coeur a été mangé comme l'est à l'automne l'herbe des prés par tous les moutons qui ont passé dessus. Tu n'as pas voulu me croire quand je t'ai dit que j'étais vieux. Hélas ! oui, car tout sentiment qui arrive dans mon âme s'y tourne en aigreur, comme le vin que l'on met dans les vases qui ont trop servi. Si tu savais toutes les forces internes qui m'ont épuisé, toutes les folies qui m'ont passé par la tête, tout ce que j'ai essayé et expérimenté en fait de sentiments et de passions, tu verrais que je ne suis pas si jeune. C'est toi qui es enfant, c'est toi qui es fraîche et neuve, toi dont la candeur me fait rougir. Tu m'humilies par la grandeur de ton amour. Tu méritais mieux que moi. Que la foudre m'écrase, que toutes les malédictions possibles tombent sur moi si jamais je l'oublie ! Te mépriser ? m'écris-tu, parce que tu t'es donnée trop tôt à moi ! As-tu pu le penser ? Jamais, jamais, quoi que tu fasses, quoi qu'il arrive ! Je te suis dévoué pour la vie, à toi, à ta fille, à ceux que tu voudras. C'est là un serment ; retiens-le, uses-en. Je le fais parce que je puis le tenir.
Oui je te désire et je pense à toi. Je t'aime plus que je ne t'aimais à Paris. Je ne puis plus rien faire ; toujours je te revois dans l'atelier, debout près de ton buste, les papillottes remuantes sur tes épaules blanches, ta robe bleue, ton bras, ton visage, que sais-je ? tout. Tiens ! maintenant la force me circule dans le sang. Il me semble que tu es là ; je suis en feu, mes nerfs vibrent... tu sais comment... tu sais quelle chaleur ont mes baisers.
Depuis que nous nous sommes dit que nous nous aimions, tu te demandes d'où vient ma réserve à ajouter «pour toujours». Pourquoi ? C'est que je devine l'avenir, moi ; c'est que sans cesse l'antithèse se dresse devant mes yeux. Je n'ai jamais vu un enfant sans penser qu'il deviendrait vieillard, ni un berceau sans songer à une tombe. La contemplation d'une femme nue me fait rêver à son squelette. C'est ce qui fait que les spectacles joyeux me rendent tristes, et que les spectacles tristes m'affectent peu. Je pleure trop en dedans pour verser des larmes au dehors ; une lecture m'émeut plus qu'un malheur réel. Quand j'avais une famille, j'ai souvent souhaité n'en avoir pas, pour être plus libre, pour aller vivre en Chine ou chez les sauvages. Maintenant que je n'en ai plus, je la regrette et je m'accroche aux murs où son ombre reste encore. D'autres seraient fiers de l'amour que tu me prodigues, leur vanité y boirait à l'aise, et leur égoïsme de mâle en serait flatté jusqu'en ses replis les plus intimes ; mais cela me fait défaillir le coeur de tristesse, quand les moments bouillants sont passés ; car je me dis : Elle m'aime et moi, qui l'aime aussi, je ne l'aime pas assez. Si elle ne m'avait pas connu, je lui aurais épargné toutes les larmes qu'elle verse ! Pardonne-moi ceci, pardonne-le moi au nom de tout ce que tu m'as fait goûter d'ivresse. Mais j'ai le pressentiment d'un malheur immense pour toi. J'ai peur que mes lettres ne soient découvertes, qu'on apprennne tout. Je suis malade de toi.
Tu crois que tu m'aimeras toujours, enfant : toujours ! quelle présomption dans une bouche humaine ! Tu as aimé déjà, n'est-ce pas, comme moi ; souviens-toi qu'autrefois aussi tu as dit toujours. Mais je te rudoie, je te chagrine. Tu sais que j'ai les caresses féroces. N'importe, j'aime mieux inquiéter ton bonheur maintenant que de l'exagérer froidement, comme ils font tous, pour que sa perte ensuite te fasse souffrir davantage... Qui sait ? tu me remercieras peut-être plus tard d'avoir eu le courage de n'être pas plus tendre. Ah ! si j'avais vécu à Paris, si tous les jours de ma vie avaient pu se passer près de toi, oui, je me laisserais aller à ce courant sans crier au secours. J'aurais trouvé en toi pour mon coeur, mon corps et ma tête, un assouvissement quotidien qui ne m'eût jamais lassé. Mais séparés, destinés à nous voir rarement, c'est affreux, quelle perspective ! et que faire pourtant... je ne conçois pas comment j'ai fait pour te quitter. C'est bien moi, cela ! C'est bien dans ma pitoyable nature ; tu ne m'aimerais pas, j'en mourrais, tu m'aimes et je suis à t'écrire de t'arrêter. Ma propre bêtise me dégoûte moi-même ; c'est que, de tous les côtés que je me retourne, je ne vois que malheur ! J'aurais voulu passer dans ta vie comme un frais ruisseau qui en eût rafraîchi les bords altérés, et non comme un torrent qui la ravage ; mon souvenir aurait fait tressaillir ta chair et sourire ton coeur. Ne me maudis jamais ! va, je t'aurai bien aimée, avant que je ne t'aime plus. Moi, je te bénirai toujours ; ton image me restera toute imbibée de poésie et de tendresse, comme l'était hier la nuit dans la vapeur laiteuse de son brouillard argenté.
Ce mois-ci je t'irai voir, je te resterai un grand jour entier. Avant quinze jours, douze même, je serai à toi. Que Phidias m'écrive, et j'accours ; c'est convenu. Est-il remis de sa colère, ce bon Phidias ? A-t-il compris le sens du cadeau ? Tâche de lui bien faire entendre que c'était pour le faire rire et rêver, et lui rendre un peu de satisfaction qu'il nous avait causée.
Tu veux que je t'envoie quelque chose de moi. Non, tu trouverais tout trop bien. Ne m'as-tu pas assez donné, sans y joindre tes éloges littéraires ? Tu veux donc achever de me rendre fat ! Et puis je n'ai rien de lisible ; tu ne t'y reconnaîtrais pas, au milieu des ratures et des renvois, n'ayant rien fait recopier. N'as-tu pas peur de te gâter le style en me fréquentant ? Tu voudrais que je publiasse quelque chose tout de suite ; tu m'exciterais ; tu finirais par faire que je me prendrais au sérieux (ce dont le ciel me garde !). Autrefois la plume courait sur mon papier avec vitesse ; elle y court aussi maintenant, mais elle le déchire. Je ne peux pas faire une phrase, je change de plume à toute minute, parce que je n'exprime rien de ce que je veux dire. Tu viendras à Rouen avec Phidias, tu feras semblant de m'y rencontrer et tu me feras une visite ici. Cela te satisfera mieux que toutes les descriptions possibles. Alors tu penseras à mon tapis et à la grande peau d'ours blanc sur laquelle je me couche dans le jour, comme moi je pense à ta lampe d'albâtre, quand je regardais sa lumière mourante onduler sur le plafond. Avais-tu compris, ce soir-là, que je m'étais donné ce terme ? Car je n'osais pas ; je suis timide, va, malgré mon cynisme, à cause de lui peut-être. Je m'étais dit : j'attendrai jusqu'à ce que la bougie soit éteinte. Oh ! quel oubli de tout ! quelle exclusion du reste du monde ! Comme elle était douce la peau de ton corps nu,... ! et quelle joie hypocrite je savourais, dans mon dépit, pendant que les autres étaient là et qu'ils ne s'en allaient pas ! Je me souviendrai toujours de l'air de ta tête quand tu étais à mes genoux, par terre, et de ton sourire ivre quand tu m'as ouvert la porte et que nous nous sommes quittés. Je suis descendu dans les ténèbres, sur la pointe du pied, comme un voleur. N'en étais-je pas un ? Et tous sont-ils aussi heureux, quand ils fuient chargés de leur butin ?
Je te dois une explication franche de moi-même, pour répondre à une page de ta lettre qui me fait voir les illusions que tu as sur mon compte. Il serait lâche à moi (et la lâcheté est un vice qui me dégoûte sous quelque face qu'il se montre) de les faire durer plus longtemps.
Le fonds de ma nature est, quoi qu'on dise, le saltimbanque. J'ai eu dans mon enfance et ma jeunesse un amour effréné des planches. J'aurais été peut-être un grand acteur, si le ciel m'avait fait naître plus pauvre. Encore maintenant, ce que j'aime par-dessus tout, c'est la forme, pourvu qu'elle soit belle et rien au delà. Les femmes qui ont le coeur trop ardent et l'esprit trop exclusif ne comprennent pas cette religion de la beauté, abstraction faite du sentiment. Il leur faut toujours une cause, un but. Moi, j'admire autant le clinquant que l'or. La poésie du clinquant est même supérieure en ce qu'elle est triste. Il n'y a pour moi dans le monde que les beaux vers, les phrases bien tournées, harmonieuses, chantantes, les beaux couchers de soleil, les clairs de lune, les tableaux colorés, les marbres antiques et les têtes accentuées. Au delà, rien. J'aurais mieux aimé être Talma que Mirabeau, parce qu'il a vécu dans une sphère de beauté plus pure. Les oiseaux en cage me font tout autant pitié que les peuples en esclavage. De toute la politique, il n'y a qu'une chose que je comprenne, c'est l'émeute. Fataliste comme un Turc, je crois que tout ce que nous pouvons faire pour le progrès de l'humanité ou rien, c'est absolument la même chose. Quant à ce progrès, j'ai l'entendement obtus pour les idées peu claires. Tout ce qui appartient à ce langage m'assomme démesurément. Je déteste assez la tyrannie moderne parce qu'elle paraît bête, faible et timide d'elle-même, mais j'ai un culte profond pour la tyrannie antique que je regarde comme la plus belle manifestation de l'homme qui ait été. Je suis avant tout l'homme de la fantaisie, du caprice, du décousu. J'ai songé longtemps et très sérieusement (ne va pas rire, c'est le souvenir de mes plus belles heures) à aller me faire renégat à Smyrne. A quelque jour j'irai vivre loin d'ici, et l'on n'entendra plus parler de moi. Quant à ce qui d'ordinaire touche les hommes de plus près, et ce qui pour moi est secondaire, en fait d'amour physique, je l'ai toujours séparé de l'autre. Je t'ai vu railler cela l'autre jour à propos de B***, c'était mon histoire. Tu es bien la seule femme que j'ai aimée et que j'ai eue. Jusqu'alors j'allais calmer sur d'autres les désirs donnés par d'autres. Tu m'as fait mentir à mon système, à mon coeur, à ma nature peut-être, qui, incomplète d'elle-même, cherche toujours l'incomplet.
J'en ai aimé une depuis quatorze ans jusqu'à vingt sans le lui dire, sans la toucher ; et j'ai été près de trois ans ensuite sans sentir mon sexe. J'ai cru un moment que je mourrais ainsi, j'en remerciais le Ciel. Je voudrais n'avoir ni corps ni coeur, ou plutôt je voudrais être crevé, car la mine que je fais ici-bas est d'un ridicule exagéré. C'est là ce qui me rend défiant et timide de moi-même.
Tu es la seule à qui j'aie osé vouloir plaire et peut-être la seule à qui j'ai plu. Merci, merci. Mais me comprendras-tu jusqu'au bout, supporteras-tu le poids de mon ennui, mes caprices, mes abattements et mes retours emportés ? Tu me dis par exemple de t'écrire tous les jours, et si je ne le fais, tu vas m'accuser. Eh bien, l'idée que tu veux une lettre chaque matin m'empêchera de le faire. Laisse-moi t'aimer à ma guise, à la mode de mon être, avec ce que tu appelles mon originalité. Ne me force à rien, je ferai tout. Comprends-moi et ne m'accuse pas. Si je te jugeais légère et niaise comme les autres femmes, je te paierais de mots, de promesses, de serments. Qu'est-ce que cela me coûterait ? Mais j'aime mieux rester en dessous qu'au-dessus de la vérité de mon coeur.
Les Numides, dit Hérodote, ont une coutume étrange. On leur brûle tout petits la peau du crâne avec des charbons, pour qu'ils soient ensuite moins sensibles à l'action du soleil qui est dévorante dans leurs pays. Aussi sont-ils, de tous les peuples de la terre, ceux qui se portent le mieux. Songe que j'ai été élevé à la Numide. N'avait-on pas beau jeu à leur dire : «Vous ne sentez rien, le soleil même ne vous chauffe pas». Oh ! n'aie pas peur : pour avoir du cal au coeur il n'en est pas moins bon. Eh bien non ! En me sondant, je ne me trouve pas meilleur que mon voisin. J'ai seulement assez de perspicacité et quelque délicatesse dans les manières. Voilà le soir qui vient. J'ai passé mon après-midi à t'écrire. A 18 ans, à mon retour du Midi, j'ai écrit pendant six mois des lettres pareilles à une femme que je n'aimais pas. C'était pour me forcer à l'aimer, pour faire du style sérieux, et ici c'est tout le contraire ; le parallélisme est accompli. Encore un dernier mot : j'ai à Paris un homme à mes ordres, dévoué jusqu'à la mort, actif, brave, intelligent, une grande et héroïque nature aux volontés de la mienne. En cas de besoin, compte sur lui comme sur moi. J'attends demain tes vers, dans quelques jours tes deux volumes. Adieu, pense à moi ; oui, embrasse ton bras. Tous les soirs ce sont tes oeuvres que je lis. J'y recherche des traces de toi-même, j'en trouve parfois.
Adieu, adieu ; je mets ma tête sur tes seins et je te regarde de bas en haut, comme une madone.
Adieu, je ferme ma lettre. C'est l'heure où, seul et pendant que tout dort, je tire le tiroir où sont mes trésors. Je contemple tes pantoufles, ton mouchoir, tes cheveux, ton portrait, je relis tes lettres, j'en respire l'odeur musquée. Si tu savais ce que je sens maintenant !... dans la nuit mon coeur se dilate et une rosée d'amour le pénètre !
Mille baisers, mille, partout, partout. "
Gustave Flaubert, Lettre à Louise Colet
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